בן אפלק

"אייר" – ביקורת: לא סיפור על ספורט אלא על איך לעשות עסקים

"אייר". מאט דיימון.

"אייר". מאט דיימון.

"אייר" (Air) הוא סרט דרמה שביים בן אפלק ומככב בו חברו הוותיק מאט דיימון. במרכז הסרט הסיפור שהוביל ליצירת נעלי "אייר ג'ורדן" של "נייקי", אך זה לא סיפור על ספורט או עיצוב אלא על איך לעשות עסקים, נחישות, משא ומתן, בני אדם. הסרט מבוסס על סיפור אמיתי שהתרחש ב-1984 ושינה את חייהם של אנשים רבים. הסרט פחות טוב מ"מאניבול", שעסק בבייסבול אבל לא היה סרט ספורט רגיל, אולם הוא מעניין ויש בו רגעים יפים ומרגשים.

בשנות ה-80 "נייקי" היתה חברה מצליחה מאוד שהרוויחה יפה מאוד אך נתח השוק שלה מול המתחרות היה קטן יחסית. "אדידס" ו"קונברס" הלבישו והנעילו את שחקני ה-NBA, ליגת הכדורסל של ארה"ב (שמתישהו תופק מיני סדרה על פועלו של הקומישנר דיויד סטרן המנוח שהפך אותה למותג משגשג). ב"נייקי" היתה חטיבה שהוקדשה לכדורסל, ובראשה הוצב סאני ויקריו (מאט דיימון). עם תקציב מוגבל הוטל עליו לקדם את המותג דרך שחקני כדורסל מתחילים לפני שהפכו לכוכבים מפורסמים. הוא שם את עינו על מייקל ג'ורדן, כוכב ליגת המכללות, לפני ששיחק משחק אחד ב-NBA.

"אייר". ויולה דיויס, מאט דיימון.

"אייר". ויולה דיויס, מאט דיימון.

בתפקידי משנה ג'ייסון בייטמן, אפלק עצמו, כריס מסינה (כסוכן מבית היוצר של ג'רמי פיבן ב"הפמליה"), כריס טאקר (בתפקיד די מיותר). בולט מאוד שיש רק דמות אחת של אישה בסיפור, כשכל השאר הן עובדות ומזכירות חסרות שם ברקע, וזוהי אמו של מייקל ג'ורדן, שהיה לה תפקיד מרכזי בסיפור ובחייו. למרבה המזל, מגלמת אותה ויולה דיויס שמצליחה לצקת כל כך הרבה במה שעל הנייר היה יכול להיות חד-ממדי וצפוי. את בעלה מגלם בעלה של דיויס, ג'וליוס טאנון, שגם הוא מוצלח ונוגע ללב ברגעיו המעטים.

פיסות מידע שונות (כמו שגמר ה-NBA לא שודר אז בחי; פירוש השם "נייקי" ועל הלוגו של החברה) מוגשות באופן לא עדין, כמו לנפנף בתחקיר שנעשה, ועם פחות חיוּת מאשר בסרטים של אהרון סורקין (אחד משני הכותבים של "מאניבול" שהיה עושה מטעמים מהסיפור אך לאחרונה הוא בעיקר מגיש מנות מחוממות-מחדש והוא נופל לתבניות ולכמעט פרודיה של עצמו).

"אייר". בן אפלק.

"אייר". בן אפלק.

מישהו (אפלק והעורך) נהנה מאוד להראות שוב ושוב אלמנטים פופולריים או מייצגים של שנות ה-80 באופן שרק מבליט שהסרט נעשה עשורים לאחר מכן כי אם היה נעשה זמן קצר לאחר ההתרחשות אז לא היו מתעכבים על הדברים האלה אלא הם היו פשוט "שם". בהתחלה זה הגיוני: כדי לבסס את התקופה, לאורך הסרט זה מיותר. בקטע ערוך ומוגש היטב רואים את הקריירה העתידית של ג'ורדן. לא פחות בשמחה עבדו על הפס-קול שכולל שירים רבים, ביניהם Born in the USA של ברוס ספרינגסטין, Time After Time של סידני לאופר ואת הנעימה מתוך "השוטר מבוורלי הילס".

למרבה האכזבה, הסוף הנמתח (לפני קטעי ארכיון של ג'ורדן על רקע הכתוביות) לא מרגיש לגמרי שייך לסרט שראינו. אחרי שתי השורות הראשונות שקשורות ישירות לסיפור שראינו (ואפשר היה להראות בדרך יצירתית ולא להגיש במילים על המסך) עוברים לדבר על העתיד של הדמויות השונות שראינו. זה יותר מתאים לספר עיון מקיף ולא לסרט שמתמקד בעלילה רזה יחסית ובפרק זמן קצר.

דירוג: ★★★☆☆

אייר (ארה"ב, 2023)
בימוי: בן אפלק | תסריט: אלכס קונוורי | משחק: מאט דיימוןבן אפלקג'ייסון בייטמןויולה דיויסכריס מסינהכריס טאקר | צילום: רוברט ריצ'ארדסון
הפצה: טוליפ אנטרטיימנט, החל מה-06.04.2023 בבתי הקולנוע. לחצו כאן לזמני הקרנה וכרטיסים לקולנוע. קדימון:

"הדו קרב האחרון" – ביקורת: היה עדיף בלי נקודות המבט השונות

"הדו-קרב האחרון". אדם דרייבר, מאט דיימון.

"הדו-קרב האחרון". אדם דרייבר, מאט דיימון.

"הדו קרב האחרון" הוא דרמה תקופתית שמתרחשת במאה ה-14 שמבוססת על אירוע היסטורי ומציגה את אותו הסיפור משלוש נקודות מבט. למרות שבתחילה הוא נראה כסרט מלחמה שכולל רק קרבות, משחקי מעמדות והרבה כבוד מאצ'ואיסטי, הוא משתנה בהמשכו לדרמה אישית ורגישה. כמו בכל הסרטים שמציגים כמה נקודות מבט, גם פה ישנה חזרתיות של סצינות בהן המיקוד הוא אחר ולפעמים התמונה כוללת שינויים מרומזים, אך חשובים. עם זאת, גרסה אחת של הסיפור עם ניואנסים שונים שיעבירו את נקודות המבט השונות, הייתה מעלה את רמת הסרט, כי הייתה נמנעת מלייגע את הצופים.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

בן אפלק ומייקל קיטון יגלמו שוב את באטמן בסרט "הפלאש"

"באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק". בן אפלק.

"באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק". בן אפלק.

צמד השחקנים שכיכבו בעבר בתור באטמן, בן אפלק ומייקל קיטון, ישובו לעטות את השכמיה השחורה עבור הסרט "הפלאש" (ש.ל.ר, The Flash) של אולפני האחים וורנר, ספין-אוף לדמות המהירה בגילומו של עזרא מילר שהופיעה ב"ליגת הצדק". את החדשות בישר הבמאי אנדי מושייטי בריאיון ל'ואניטי פייר'.

אפלק גילם את איש העטלף וברוס וויין בסרטים "באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק" (2016) ו"ליגת הצדק" (2017) של זאק סניידר – פלוס הופעת אורח ב"יחידת המתאבדים" (2016) – והיה אמור לביים ולככב בסרט באטמן בעצמו, אבל פרש עוד לפני ש"ליגת הצדק" יצא לקולנוע, בנימוק של בעית השתיה שלו. במקומו, הוצב מאט ריבס לביים את "הבאטמן" ורוברט פטינסון בתור הגיבור האפל. הפרישה לא השאירה יחסים עכורים בין אפלק לאולפני האחים וורנר, ששיבצו אותו מוקדם יותר השנה לסרט המצליח יחסית "הדרך חזרה", שם הוא גילם מאמן כדורסל עם בעית שתיה.

קיטון היה הראשון לגלם את איש העטלף בקולנוע בסרט "באטמן" (1989) של טים ברטון, וגם בסרט ההמשך "באטמן חוזר" (1992). הסיבה שדרושים שני באטמנים בסרט היא שהפלאש ינדוד בין מימדים מקבילים ויפגוש גרסאות שונות של גיבורי די-סי. כך, הוא יפגוש את הגרסה של אפלק ואת הגרסה של קיטון, שעל פי הריאיון – לשניהם יש חלק משמעותי בסרט. על פי הבמאי, הפלאש רואה בבאטמן של אפלק בתור איש העטלף הנכון ביותר, היות והם נלחמו יחד ב"ליגת הצדק".

"הפלאש" מיועד לעלות לאקרנים בקיץ 2022. עוד שחקנים שגילמו את באטמן ולא הוכרז על השתתפותם ב"פלאש" הם ג'ורג' קלוני, ואל קילמר וכריסטיאן בייל.

"הדרך חזרה" – טריילר 2: בן אפלק ינסה כדורסל כדי לזכות באוסקר 2021

"הדרך חזרה (ש.ל.ר)". בן אפלק.

"הדרך חזרה". בן אפלק.

דרמת-הספורט "הדרך חזרה" (ש.ל.ר, The Way Back) המאחדת שוב את הבמאי גאווין או'קונור והכוכב בן אפלק ("רואה החשבון"), התחדשה בקדימון-טריילר שני. אפלק מגלם מבוגר שהיה כוכב כדורסל בתיכון ובהמשך חייו לקחו פניה לא נכונה במורד מדרון תלול של חוסר הצלחה, כולל אלכוהוליזם. אבל ההזדמנות לשפר את חייו מגיעה כאשר הוא מקבל הצעה לאמן את קבוצת הכדורסל בתיכון בו למד.

זה נראה כמו סרט שמיועד לקטוף פרסים, ברם הוא יעלה לאקרנים בארה"ב בשיא הקיץ – ה-6 במרץ (וכמו רוב דרמות הספורט, הוא צפוי להגיע בארץ ישירות לטלויזיה ול-VOD). אזכיר שאחרי שדיסני רכשו את אולפני פוקס, הם קלטו שדרמת-הספורט שקיבלו בכך, "פורד נגד פרארי", היא גם חומר מתאים לפרסים, ודחו אותה מהקיץ לאמצע נובמבר (ואכן הסרט מועמד לפרס האוסקר לסרט הטוב ביותר). מוזר שאולפני האחים וורנר לא נוקטים באסטרטגיה דומה עם הסרט הזה.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"הדבר האחרון שהוא רצה" – טריילר מתורגם: אן האת'וואי חוקרת סיפור עם בן אפלק

"הדבר האחרון שהוא רצה". אן האת'וואי.

"הדבר האחרון שהוא רצה". אן האת'וואי.

המותחן "הדבר האחרון שהוא רצה" התחדש בקדימון-טריילר רשמי רגע לפני שיגיע לפסטיבל סאנדנס מחר (ב'). העלילה מבוססת על ספרה של ג'ואן דידיון באותו השם, וביימה אותו די ריס ("פרחים בבוץ"). אן האת'וואי מגלמת את אלנה מק'מהון, עיתונאית ותיקה ואם חד-הורית מוושינגטון, שיוצאת לחקור סחר בנשק במרכז אמריקה לפי חומרים שהשאיר לה אביה (ווילם דפו). בעזרתו של פקיד ממשל (בן אפלק), אלנה מצליחה לחדור לעומק הסיפור אבל גם מוצאת את עצמה במרכזו.

הסרט יחשף מחר בפסטיבל סאנדנס כאמור, ויגיע לנטפליקס ישראל בעוד כחודש, ב-21 בפברואר. עוד מככבים בו גם רוזי פרז וטובי ג'ונס.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"הדרך חזרה" – טריילר: בן אפלק מתאושש מאלכוהוליזם באמצעות אימון כדורסל

"הדרך חזרה (ש.ל.ר)".

"הדרך חזרה".

אולפני האחים וורנר שחררו קדימון-טריילר ראשון לדרמת-הספורט "הדרך חזרה" (ש.ל.ר, The Way Back) המאחדת שוב את הבמאי גאווין או'קונור והכוכב בן אפלק, ארבע שנים אחרי דרמת הפעולה המדודה "רואה החשבון". אפלק מגלם מבוגר שהיה כוכב כדורסל בתיכון ובהמשך חייו לקחו פניה לא נכונה במורד מדרון תלול של חוסר הצלחה, כולל אלכוהוליזם. אבל ההזדמנות לשפר את חייו מגיעה כאשר הוא מקבל הצעה לאמן את קבוצת הכדורסל בתיכון בו למד.

לא הרבה דרמות ספורט מגיעות לבתי הקולנוע בארץ (אלא ישירות לטלויזיה ול-VOD), ובהתאם גם לזו אין בינתים תאריך הפצה בישראל. לבתי הקולנוע בארה"ב הוא צפוי להגיע ב-6 במרץ 2020.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"משולש הגבולות" – ביקורת

"משולש הגבולות". בן אפלק.

"משולש הגבולות". בן אפלק.

"משולש הגבולות" (שם נוראי) הוא סרט של נטפליקס בן שעתיים וקצת. בבסיסו החצי הראשון הוא סרט שודים, והוא טוב בהרבה מהחצי השני של הסרט.

הבמאי ג'יי-סי שאנדור כתב את התסריט יחד עם מארק בול ("מטען הכאב") וזהו סרטו הרביעי אחרי "התמוטטות" ששנאתי, "הכול אבוד" עם רוברט רדפורד (בלבד) שהיה טוב, ו"שנה קשוחה מאוד" (עם אוסקר אייזק) שהיה בעיקר משעמם עם חלק אחרון מוצלח. ג'סיקה צ'סטיין שיחקה באחרון אך אלו סרטים על גברים, בעולם של גברים. ב"משולש הגבולות" יש הרבה טסטוסטרון: חמישה שחקנים שבילו שעות רבות בחדר כושר ושכולם, ככל הנראה, אלרגיים לסכיני גילוח.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"ליגת הצדק" – הטיזרים שהובילו לטריילר המלא, וגם: איפה סופרמן?

אמש (מוצ"ש) פורסם הקדימון המלא והרשמי לסרט "ליגת הצדק" של זאק סניידר ובכיכובם של בן אפלק (באטמן), גל גדות (וונדר וומן), ג'ייסון מומואה (אקווה-מן), עזרא מילר (הפלאש) וריי פישר (סייבורג). כל אחת מהדמויות המככבות בסרט קיבלה גם טיזר-טריילר בן 16-22 שניות משלה – כולן מלבד סופרמן עצמו (הנרי קאוויל). יש עוד למעלה מחצי שנה עד שהסרט ינחת באקרנים, אבל ללא ספק מסקרן לדעת מדוע סניידר שומר את איש הפלדה קרוב לחזה ולא חושף אותו עדין – הן בטריילר הקודם שהוקרן בפסטיבל קומיק-קון, הן בטריילר הנוכחי, והן במרבית התמונות שפורסמו מהסרט.

[ספוילר]בסופו של "באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק", סופרמן הקריב את עצמו מול דומסדיי. גם "יחידת המתאבדים" המשיך בזריזות את הקו שלפיו סופרמן מת, והראה כיצד העולם נראה כעת. מובן, אבל, שסופרמן לא באמת מת. והיות שקשה לחשוב על סרט אחר שבו יקום סופרמן לתחיה, השאלה היא כמה זמן מסך הוא יקבל ב"ליגת הצדק" ועד כמה סניידר ישאיר את החייאתו לעומק הסרט.

בינתים, הנה חמשת הטיזרים הקצרים שהובילו לטריילר המלא של הסרט (שמוצג גם הוא כאן, בסוף):

באטמן:

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"רואה החשבון" – ביקורת

"רואה החשבון". בן אפלק.

"רואה החשבון". בן אפלק.

כל כמה שנים, לאחר הצלחה של סדרה או סרט, הוליווד מצליחה להשפיע על שוק התעסוקה העולמי. הדבר קרה בשנות השמונים בעקבות "פרקליטי אל.איי", בשנות התשעים זה היה "אי.אר" שהעלה את קרנם של הרופאים ובשנות האלפיים השתייה והסיגריות של "מד-מן" דחפו רבים לעולם הפרסום. ייתכן ובעשור הנוכחי תהיה עלייה בלימודי כימיה, אבל עוד מוקדם לדעת. לנוכח התופעה הזו, אני כבר טוען עשרים שנה שגם התסריטאי הכי מוכשר בעולם לא יצליח לגרום לאנשים לבחור במקצוע ראיית החשבון – זה מקצוע יבש מדי כדי להפוך אותו לקולנועי. והנה, אחרי שנים של המתנה, נדמה שהגיע הסרט שיוכל לגרום לקפיצה בהרשמה ללימודי ראיית החשבון. עם שם פשוט ויבש כמו המקצוע של הגיבור, "רואה החשבון" הוא הפתעה אדירה: סרט אקשן ישיר ופשוט, אבל עם מורכבות ומעט עומק. והכי חשוב, זה אחד הסרטים הכי מצחיקים שראיתי לאחרונה.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק" – ביקורת

"באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק". הנרי קאוויל, בן אפלק.

"באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק". הנרי קאוויל, בן אפלק.

הרגע הכי משמעותי בקולנוע ההוליוודי באלף הנוכחי היא סצינת הפוסט-קרדיט ב"איירון מן", כשניק פיורי חושף לראשונה בפני טוני סטארק את "הנוקמים". הדבר נתן את האות לפרויקט הגדול של מארוול שכבר הכניס מיליארדים ומתוכנן (נכון לעכשיו) להמשיך עד 2019. בעבר השני של הכביש, היריבים הגדולים – די.סי. קומיקס – ראו שזה הולך, והלכו בעקבות כלל היסוד בעסקים: ליד עסק מצליח, פתח עסק זהה. אז הם לקחו את הנכסים שלהם: סופרמן, באטמן, וונדרוומן ואחרים וחשבו איך למנף אותם לעולם קולנועי משלהם. הבעיה הייתה שהם היו בפיגור: בעוד שהשלב הראשון של מארוול הגיע לסיומו ב-2012 עם "הנוקמים", די.סי. אפילו לא התחילו את שלהם. לכן הם נקטו בגישה הישראלית: קודם ירו ואחר כך כיוונו. תחילה עם "איש הפלדה" ב-2013 וכעת עם "באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק". ההתפתחות מן הכלל אל הפרט במקום מן הפרט אל הכלל מורגשת. הסרט עמוס, מבולגן ומנסה לבסס דמויות עם עומק בכמה דקות; בעוד אצל מארוול הדבר נבנה על פני כמה סרטים. זה חבל, משום שבתוך כל הבלאגן יש סרט טוב, עם קצב בלתי פוסק (בעיקר בחלק הראשון), שהיעדר העומק פוגע בו.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"נעלמת" – סרטו הרווחי ביותר של פינצ'ר בארה"ב – ביקורת #3

"נעלמת". בן אפלק, רוזמונד פייק.

"נעלמת". בן אפלק, רוזמונד פייק.

במותחן "נעלמת", הבמאי דיויד פינצ'ר משתמש בכישורי הבימוי ועיצוב הסצינות המוצלחים שלו ושל הצוות שלו (ביחוד הסגנון והמוסיקה), ומצליח למתוח את העלילה הראשונית שלו גם אל מעבר הרצוי. הכל נסלח כאשר הטוויסט הברור כבר מרגע לא מאוחר מדי, הולך ומתעצב בצורה מקורית למדי.

לפינצ'ר יש ברזומה את הסרטים הנהדרים "שבעה חטאים" ו"מועדון קרב", אבל כבר כמה איטרציות שלא התלהבתי מסרטיו של פינצ'ר, בלשון המעטה. "זודיאק" סימן את המעבר הזה – סרט ארוך מדי שהפואנטה שלו משעממת – וכמוהו גם היו סרטיו הבאים, כדוגמת "הרשת החברתית" ו"נערה עם קעקוע דרקון". ב"נעלמת" ענין האורך נשאר (149 דקות!) אבל לפחות הרעיונות של הסרט לא מעייפים את הצופה כבר בשלושת-רבעי הדרך – דווקא להיפך.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »

"נעלמת" – ביקורת #2

"נעלמת". בן אפלק.

"נעלמת". בן אפלק.

בהתאם לשמו, "נעלמת" נותר מין נעלם בעיני. גם מספר ימים אחרי הצפייה, שכללו מספר התנצחויות מקוונות אודות הסרט, עדיין לא החלטתי האם הוא באמת שונא נשים או דווקא מנסה לעשות אחר. האמביוולנטיות הזו היא תוצאה של רשלנות תסריטאית יסודית: למרות שאנחנו מקבלים וויס-אובר של הדמויות, המניעים שלהם לא ברורים לחלוטין ומעשיהם נתונים לפרשנות לכאן או לכאן.

לכן אני גם לא ממהר להוקיע את הבמאי דיויד פינצ'ר ("מועדון קרב", "נערה עם קעקוע דרקון") כמיזוגן. לעומת זאת, כן צריך לדרוש מפינצ'ר אחריות על הטון המוסרי של סרטיו, וזאת למרות שאינו עוסק במלאכת הכתיבה בכלל. מבחינה עלילתית נטו, הסרט הוא פצצת אנרגיה: אינטנסיבי, לא משעמם לרגע וכל סצנה מדויקת והכרחית. לגרום לסרט של שעתיים וחצי להרגיש כמו שעה וחצי דורש כשרון לא מבוטל. אחד הגורמים לכך הוא המבנה של הסרט שהוא כמו מראה, ואחרי חצי מאד מעורפל, החצי השני חושף נקודת מבט אחרת עם תשובות רבות ואיתן שאלות חדשות.

לחצו לקריאת הכתבה המלאה »